厉害了我的紫砂壶名人堂

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我自认为我厉害了,因为我知道有关时期的很多事情,特别是宜兴的陶器。上海、宜兴、无锡、杭州等地都有专门经营宜兴陶器的商店,有很多著名的商标如陈鼎和、铁画轩、吴德胜、利用公司、毛顺兴等。这些商号或公司都在宜兴订货,而且每家商号都有壶艺人进行壶艺的加工或制作,甚至有的店主还能亲自奏刀铭刻。因此,在那个时期的紫砂壶上,通常会显示制壶者的名字和商号的名称,陶刻也会署有两个名款,分别是刻画者及商号。此外,还有不少着名的紫砂商号如葛德和陶器公司(1860-1954)、艺古斋/复兴窑(1905-1930)、阳羡紫砂陶业公司(1909-1911)等。我知道很多有关宜兴陶器的历史,其中有不少着名的陶器商店。比如利用(利永)陶业公司(1913-1954)、吴德盛陶器行(1916-1939)、永安窑(1920年代至1930年代)、江苏省立陶器工厂(1917-1932)、陈鼎和陶器厂(1920-1954)、铁画轩陶器号(1923-1956)、毛顺兴陶器厂(1937-1954)、汪裕泰汪庄茶叶行(1937-1940)等。这些商店都以其独特的风格和精湛的技艺在宜兴陶器市场上赢得了极高的声誉。我了解到,宜兴还有一些著名的陶器公司。其中兴蜀山陶业生产合作社(1955-1958)和葛德和陶器公司(1860-1954)是其中非常出名的两家。葛德和陶器公司是由葛翼云(1842-1928)和葛亚诚(1928-1954?)创建和经营的,商号印记为“葛德和”。他们以生产销售宜兴钧釉陶器著称,这种陶器通常被认为是极具价值的艺术品。我也看到了他们精美的泥绘山水纹紫砂壶图片,太美了!我看到了一些葛德和陶器公司的作品图片,其中包括钧釉长方水底盆和紫泥椭圆盆,都是他们的精品。釉面窑变层次丰富的钧釉长方水底盆非常漂亮,是他们的一个代表性作品。另外,紫泥椭圆盆也非常精美,它是葛德和陶器公司以生产宜兴钧釉陶器闻名的又一个例子。 葛德和陶器公司是由宜兴大窑户葛翼云于清代咸丰十年在上海老北门开设的,成立以来,他们一直致力于生产销售高质量的宜兴钧釉陶器,受到了广泛的认可和欢迎。而他们的大花瓶更是1915年在巴拿马万国博览会获得金奖,助推着宜兴陶器的知名度和国际声誉。我了解到,葛德和陶器公司在1915年的巴拿马国际赛会上获得了一等奖,这是他们的一个重要里程碑。后来的1926年,公司聘用了达三百余人的陶工,包括一批稳定的技工,而他们的技艺始终没有外传。这也许是葛德和陶器公司得以不断提升和发展的重要原因之一。 除了葛德和陶器公司,我还了解到了另一个陶瓷品牌,那就是艺古斋/复兴窑。这个品牌创建于1905年,经营者是赵松亭(1852-1934),而其中一些著名制陶师包括程寿珍、储铭、潘德根等人。在商标方面,他们使用了多种款式,如“艺古斋”、“贡局”、“龙凤图”、“雍正二年”等。这些都是非常具有文化和历史价值的。我还看到了一张艺古斋/复兴窑的照片,上面展示了一些传统的陶瓷制作工艺,非常有趣。我很喜欢艺古斋款的寿桃壶。这个陶瓷壶式古朴奇拙,非常有文化和艺术价值。更重要的是,盖上面钤有“寿珍”的印记,底下则是“艺古斋”的印款,壶身上刻有“饮之益寿更延年,东溪”字样,让人感觉到这个壶不仅是一件实用工艺品,更是一件富有文化内涵的艺术品。 我也注意到了复兴窑的一款水平壶,这款壶使用了朱泥材质细腻,壶身容量稍大,胎薄工精。在盖墙上有楷书“老贡局”刻字,而“贡局”则是清末外销泰国的宜兴紫砂壶上常见的款识。晚清外销泰国的壶式基本上都是光素简洁的造形,而这个水平壶就十分别致,让人感受到了宜兴陶瓷的独特之处。我很爱欣赏那些精致的紫砂壶,它们都是由优秀的紫砂艺人制作而成,做工精巧、比例得当,是宜陶的另一件珍品。在南洋新加坡、马来西亚和泰国,朱泥小壶也受到了潮汕功夫茶的影响而盛行。 历史记载,在清朝光绪年间,泰国国王拉玛五世在宜兴订制了一批紫砂壶,这些壶底印有泰文“拉玛五世”印记或楷书“贡局”等字款,壶盖和壶柄偶有陶工名款。这些精致的砂壶除了被泰国宫廷和皇族自用外,拉玛五世国王还赠送了一批给泰国的一家皇家寺庙使用,因为订数不多,所以这些壶格外的珍贵。 在这些紫砂壶中,我最喜欢的是复兴窑制作的贡局款青灰砂磨光三足小壶。这款壶胎薄工细,壶流、壶盖口沿、壶钮、壶把和三个圆珠细足都被制作得十分巧妙,整个壶的比例也十分得当,让人赞叹不已。我非常喜爱复兴窑制作的贡局款水平提梁壶。这款砂壶属于外销泰国的精品小壶,极为珍贵,国内市场上也很少见。 这个水平提梁壶采用了朱泥材质,比例恰到好处,壶流、壶盖口沿、壶钮、壶把都被制作得非常精细,特别是盖墙上的楷书“贡局”刻字更让这个砂壶显得非同凡响。 这类砂壶外销制泰国后,受到了当地人的喜爱,在壶身上进行高水平的包镶和磨光处理,而且包镶手艺非常薄弱精湛,磨光则达到了光可鉴人的地步,让人感觉这些砂壶具有浓郁的异国情调。 据历史记载,十九世纪初,宜兴的朱泥水平壶已经开始外销南洋各国,移居南洋的华人也开始热衷于饮茶文化,尤其是泰国的富商对这些砂壶钟情不已,与中国之间的经贸往来也因此频繁起来。在那个时候,陶肆名店“万丰”、“锦堂发记”和“福记”等,都是贡局这类宜兴陶瓷砂壶的重要销售点。我对于局订制砂壶深感兴趣,因为在这类砂壶的底部会印上商家的记号,而在盖子内则会刻上“贡局”二字。一些朱泥砂壶还会采用包金、包银、包铜等高级镶包工艺,让这些砂壶更具华丽贵气。 这类砂壶的镶包工艺深受泰国皇家贵族的喜爱,泰国五世皇宫博物馆内展出了许多“贡局”款式的朱泥砂壶,极富艺术价值和历史意义。 关于阳羡紫砂陶业公司,它是一个成立于1909年至1911年之间的制陶公司。公司的创建者和经营者是潘宝仁,而著名的制陶师包括储铭、俞国良和江案卿等人。公司标志“阳羡紫砂陶业公司出品”也成为了该公司的商号印记。尽管我无法提供该公司的图片资料,但我对这家制陶公司的历史和文化仍深感兴趣。阳羡紫砂陶业公司的印款非常特殊,用于标记出清宣统年间(1909年至1911年)生产的茶壶。当时,蜀山潘姓大窑户建立了“阳羡紫砂陶业公司”,邀请了俞国良、汪宝根、范大生等著名陶艺师来制作高档紫砂茶壶。 这些砂壶的壶底上,印有大圆章的阳文楷书“阳羡紫砂陶业公司出品”印款,共三行,自右向左,与现今的左向右相反。上方是“阳羡”字款,中间是“紫砂陶业公司”字款,下方是“出品”字款。壶盖和壶把一般由制陶师使用小方章款来标记。 这些砂壶不仅在南洋地区广受欢迎,而且还被销售至日本和其他南洋国家,成为了当时的一种时尚。此外,阳羡紫砂陶业公司的宝鼎、传炉、大柿等式还获得了南洋劝业会金牌奖。而各种彩釉壶和水平壶也被出口至英国、法国、意大利、智利、墨西哥等国家。 利用陶业公司是另一家著名的制陶公司,成立于1913年,一直经营到1954年。该公司的创建者和经营者是周文伯,而范大生、程寿珍和李邦权等陶艺师是公司著名的制陶师。虽然他们没有使用“阳羡紫砂陶业公司”的印款,但他们的作品仍对紫砂器行业产生了深远的影响。我了解到,吴德盛陶器行成立于1916年,直到1939年停业。这家陶器行的创建者和经营者是吴汉文,他的名字在当时的陶器界也备受人们敬仰。 时至今日,虽然我们没有这家陶器行制造的茶壶的图片资料,但我们仍然可以通过文献了解到一些情况。吴德盛陶器行有许多著名的制陶师,包括俞国良、范大生、冯桂林、胡耀庭、邵陆大、王熙臣和储银兰等。这些陶艺师经常为陶器行制作高档茶壶。还有一些陶刻大师,例如任淦庭,也为他们制作雕刻作品。此外,吴德盛陶器行还向汪宝根、蒋燕亭、范锦甫、裴石民和吴云根等人订购泥坯。 吴德盛陶器行有多款商号印记,其中最著名的是“岐陶”、“德盛”和“立和堂”。我并没有看到这些商号印记的图片,但我相信它们一定非常独特,也为这家陶器行赢得了广泛的认可。我了解到,吴德盛是一家著名的陶器店名。这家商店创建于初年,由宜兴鼎署镇人吴汉文在宜兴县城开设。在当时,吴德盛陶器行是专门经营紫砂茶壶的唯一商号。它使用的商标印记是阳文篆书“吴德盛制”方形或圆形章。 吴德盛陶器行招揽了不少著名的制陶师和陶刻大师,例如聘请了跂陶刻工作室制作的作品,还制作了很多高档的茶具和其他的陶瓷产品。商号印记也有很多种,包括“企陶”、“潜陶”、“松庐主人”、“岩如”等等。早期商号则是“松鹤轩”和“岐陶发明”,这些商号印记常见于方章、篆书的形式。而从1921年以后,吴德盛的商标印记则改为“金鼎商标”和“吴德盛制”。 吴德盛陶器行非常注重产品的质量和创新,制作出的狮首水仙盆等作品,因其独特的设计和精湛的制作技艺而备受人们瞩目。我相信,在当时的紫砂器市场上,吴德盛陶器行一定是非常知名和受欢迎的商店。我看到了一件非常漂亮的陶瓷作品。这是一件双耳扁方瓶,由团泥制成,附有对称的双兽耳环以及方圈足。瓶口微侈,长颈稍内束,鼓腹下垂,外观十分优美。 这件陶瓷作品采用了光素的瓶身,在上面刻画了精美的花鸟图案,笔法婉转流畅。在瓶身上还署有“仿新罗画意,潜陶作”的字样,并在另一面刻有“清供。岁在甲子春月阳羡潜陶氏题并刻”的内容。这件作品的工艺非常精湛,是那个时代的佳作之一。 此外,在这件陶瓷作品上还可以看到“金鼎商标”的印章。这个商标印章中央是一只鼎,鼎身刻有“德盛”篆体字样,四周刻有“金鼎商标”楷体字样。这个商标印章的设计非常精美,寓意深刻。它代表着吴德盛陶器行的品牌形象和信誉,可以让人们更加信任和喜爱吴德盛的作品。我看到了一些非常珍贵的紫砂茶壶。其中一件是鱼罩壶,由岩如和范大生一同合作制作。这个壶采用了古井栏式的设计,器身表面光滑细嫩,描绘出了优美的劲竹图案,既具有敦厚、浑朴之感,又呈现出优美的流线和轮廓。壶盖内部还印有“大生”款。整个壶制作精细,充分展现了紫砂技艺之精湛,被人们誉为“大生壶”。 范大生是清朝末年民初时期的一位紫砂名师,被誉为“紫砂之祖”。他出生在宜兴的鼎蜀镇西望圩村,十九岁时跟随紫砂名工范鼎甫学艺,勤奋好学,师从匠心独运,制作的茗壶工艺精湛,受到了广泛的赞誉和追捧。 除了这件鱼罩壶,我还看到了一款印有“金鼎商标”款式的茶壶。这个茶壶由锦甫制作,任淦庭负责进行雕刻,整个茶壶的造型简约流畅,盖钮以竹节形态铸造,通体充满了自然之感。任淦庭的刻字技艺也非常精湛,把茶壶上的篆体字和草书字雕刻得淋漓尽致。整个茶壶设计唯美,给人以愉悦的视觉享受。我看到一件非常漂亮的紫砂茶壶,是一款竹节柿子壶。这个壶使用优质的紫砂泥制成,色泽深褐,手感非常光滑。整个壶身光滑圆润,形似柿子,上面绘有任淦庭浅刻的花卉和草药,字迹清晰,给人一种恬静雅致的感觉。整个壶嘴亦巧妙地用竹节形态设计,线条流畅自然,壶把则有粗细变化,刚劲有力,握起来十分舒适自然。顶部的壶盖微微凸起,里面有一个钮把,采用塑模成一枝嫩竹的形态,两旁还贴装竹叶,极具清秀可人的风味。 这个竹节柿子壶是由任淦庭先生设计制作的。他是一位紫砂陶刻的著名艺人,对书画和紫砂泥器制作有着非常浓烈的兴趣。他擅长在各种紫砂茶具、花盆上刻画山水、花鸟和人物等题材,表现出非常逼真的效果。这个壶上印着“锦甫”的盖款和“金鼎商标”的底款。整个茶壶既具有实用性,又充满了文人雅趣,是非常值得收藏的紫砂茶具。这件竹节柿子壶是来自永安窑,是1920到1930年期间的作品。我了解到,在江苏省,有一个紫砂陶器厂,名为紫砂龙窑-永安窑。这里的产品质量极高,并被远销到日本、南美、东南亚等国家和地区。在1926年的费城世界艺术博览会上,该厂的产品甚至获得了金奖,1930年比利时国际博览会上获得了银奖,备受赞誉。 我还了解到江苏省立陶器工厂,成立于1917年,直到1932年才停产,期间它底下有一些著名的陶器制作师,如程寿珍、俞国良、范福奎、江案卿等人,他们制造的陶器以品质精良,手工精细而得到了广泛的赞誉。 此外,陈鼎和陶器厂也是非常著名的陶器制作厂之一,始于1920年,一直生产到1954年。该厂主要制作具有实用性的器具,如茶壶、壶杯等,以及纪念品和艺术品。该厂的设备和工艺越来越先进,而且在这个领域创造出了很多优秀的作品。我了解到的是,陈元明兄弟是陈鼎和陶器厂的创建者和经营者。陶器厂的商标印记主要有三个:一是底铭上写有“陈鼎和造”(方印和圆印)以及“陈元明”的字样;二是出口产品上印有“C.T.H.CO”字样;三是在一些作品上印上“乾隆年制”字样(篆书阳文方印)。 此外,我看到了一张图片,是一件由陈鼎和造出品的乌泥八方圆口僧帽盆,制作工艺相当精湛,非常漂亮。这样的作品也是该厂的特色之一。我看到了一件由陈鼎和陶器厂制造的非常精美的陶器,是一个僧帽式制器,制作工艺非常繁琐,需要高超的技艺。这个器具上口圆润,下部八方,方圆过渡自然,整体非常完美。盆体底部由八足支撑,非常稳重大方,应该是经验丰富的高手所造。整件器物底部刻有“陈鼎和造”款,非常有收藏价值。 陈鼎和陶器厂是由陈元明兄弟于1920年创立的,由经理陈元明打理。陶器厂在宜兴县城中开设店铺,同时在上海设有办事处,业务普遍以商家订制为主,产品包括紫砂壶、茶具、紫砂花盆等。陈鼎和所制造的高档精品大多由陈元明亲自签名或者加印上“陈鼎和造”方印或圆印。我还看到了一张由陈鼎和陶器厂制造的紫泥陶器,同样非常精美。我了解到了一个叫做铁画轩陶器号的陶瓷制造商(1923-1956)。他们的创建者和经营者是戴国宝(1875-1926)、杨德宜(1882-1961)、戴相明(?-2002)。除此之外,他们还有一些名声显赫的制陶师,其中包括范大生、胡耀庭、强义海等制壶师以及陈少亭、谈泉明等刻陶师,以及俞国良、汪宝根、陈光明、李宝珍、吴云根、储铭、史莲生等专门为他们订制壶坯的手艺人。他们的商号印记有“玉屏生”和“铁画轩”。我看到了一个非常精美的紫泥椭圆盆,它上面刻有非常流畅美观的花卉诗文,落款是“莲生”。这个盆子是由铁画轩制造的,他们的商号印记包括“铁画轩制”(大壶为篆书大方章、大圆章,小壶为楷书长方小章)、“莲生”和“铁画轩主人”。据介绍,莲生是戴湘明,也是铁画轩的创始人戴国宝之子,他在大学毕业后接管了父亲的事业。在他经营铁画轩期间,所有的紫砂壶和盆都刻有莲生的名字。这个紫泥椭圆盆的刻字刀法流畅,刻画大气美观,非常有价值。我看到了一个非常精美的紫砂水注,它的制造商是铁画轩。这个水注用紫砂烧制而成,造型栩栩如生,形似王羲之,他靠在树上,束着发,头戴皮弁,唇须下垂,身着宽袍儒裙,左手倒持羽扇。在他的右手下方,还有一只鹅,身旁布满树叶。树干上开有两孔,一孔用于装水,另一孔用于倒水。这个水注是非常精致的紫砂制品。 另外,我还看到了一个由铁画轩制造的彩泥柿蒂壶。毛顺兴陶器厂在1937年至1954年间生产了这个壶。这个壶形状独特,柿蒂造型非常逼真,色彩也非常鲜艳,是一件非常精美的艺术品。我了解到毛顺兴(1901-1977)是一位我看到这个紫砂壶上刻有题识:“毛顺兴出品芳菲酣蝶梦,馥郁醉蜂槐”,石生氏刻的诗句:“梨花满林白似霜,不及海棠嫣然香”。当时的紫砂壶多继承了清代样式,但是在陶刻装饰方面有了新的发展,开始摹刻名画和名人书法。同样,摹刻碑版、青铜器铭文和古代陶器文也变得非常流行,像《金石索》等书籍的拓本以及《芥子园画谱》等书籍提供了很多素材。

 

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